汪苏泷《传世乐章》实力与诚意的结晶(3)

　　如果以为《传世乐章》专辑就只有同名主打能够为人惊艳，那的确是太小瞧了汪苏泷。汪苏泷是用了一张专辑的内容展现出了他在音乐创作、风格驾驭上所具有的强大表现力。《传世乐章》13首作品中有10首是其个人的原创，展现出的是10种不同特色、魅力的汪苏泷，仿若就是一场缤纷的嘉年华，更像是一次奇幻的音乐之旅。

　　《黑眼圈》的R&B不会让人陌生，这是汪苏泷的招牌风格，纯粹而灵动，旋律的侵略性很强，歌词的感染力也很强;《晴》的忧伤在大提琴的演奏中幻化成了抚慰，一点一点地侵入心脾，能在心底引发共鸣;而《站台》的中国风很是意外，没有刻意的随波逐流，二胡的演奏适时地突出了中国风的元素，唯美、动听，不能不说的是整首歌的画面感很强，关于车站，关于离别，特别在中国风的渲染下，仿若回到了民国年代，那思绪惹人愁，让人入戏且久久不能抽离。

此外，《得奖的是》所具有的复古迪斯科风也很令人着魔，这对于汪苏泷而言应该是不小的突破，这样的风格不见得最适合他，却带来了新鲜感;而与韩国歌手Hari合作的《吵架歌》，清新、俏皮得紧，两者的合作突破了国界、语言的限制，默契感十足，就像一对打情骂俏的小情侣，他们是在对唱也是在“吵架”。

　　一开始会觉得汪苏泷将专辑名字命名为《传世乐章》口气实在是不小，这是需要有多大的底气啊?而听完《传世乐章》专辑之后，不得不认同汪苏泷是有这个底气的，纵然用“传世”来形容他的这张专辑也许是显得有些高调，不过这不就是他自信的一种表现?重点的是他是有能力做出一张传世的作品。事实证明了《传世乐章》专辑所具有的可听性、精致性、内涵性都经得起考验，经得起推敲，这也就注定了汪苏泷用诚意与实力打造的《传世乐章》专辑能够成为其音乐生涯中的传世乐章，流行经典。